http://www.culturall.de/kultur/zuerich/auffuehrungen/opernhaus.zuerich/termine.html de-de Wed, 22 Feb 2012 04:14:04 GMT Wed, 22 Feb 2012 04:14:04 GMT infoservice@CULTURall.de Aufführungen http://www.culturall.de/favicon.ico http://www.culturall.de
Regisseur Claus Guth und Ausstatter Christian Schmidt spielen in ihrer Inszenierung mit der Doppelbödigkeit des Stückes und schlagen überraschende, ja verblüffende Bögen. Das gekonnt stilisierte Vorspiel zeigt ein Kammerspiel zum Thema der künstlerischen Zwangs- und Notlagen, die sich aus der wechselseitigen Abhängigkeit von Geld und Geist ergeben. Dann schliesst sich die eigentliche Opernhandlung an, für die der Innenraum des Zürcher Restaurants «Kronenhalle» opulent nachgebaut wurde. Claus Guth und Christian Schmidt gelang ein von Publikum und Presse bejubelter, faszinierender Abend voller magisch-atmosphärischer Augenblicke mit berührendem Tiefgang. Die Besetzung dieser Wiederaufnahme kann mit hervorragenden Sängerdarstellern wie Nina Stemme, alternierend mit Ricarda Merbeth, Elena Mos¸uc, Michelle Breedt, Michael König, Martin Gantner und anderen aufwarten.

Dirigent: Peter Schneider
Regie: Claus Guth
Bühnenbild: Christian Schmidt
Orchester der Oper Zürich

mit deutscher und englischer Übertitelung]]> Thu, 23 Feb 2012 17:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=43139&aktuell=true seg43139-1330020000@culturall.de Premiere: 04. März 2012, Opernhaus

Kaum eine andere Verdi-Oper hat eine so komplizierte Entstehungsgeschichte wie der «Don Carlo». Auf dem Weg von Schillers Ideendrama zur Oper, in der die persönlichen Konflikte der Figuren mehr im Vordergrund stehen als die politisch-philosophische Ebene, durchlief die Partitur verschiedene Stadien; so steht jede Neuinszenierung vor der Frage, in welcher Werkgestalt man sich dem Stück nähern soll. Der Komponist hatte zehn Jahre zuvor mit seinen «Vêpres siciliennes» erfahren, welche Möglichkeiten, aber auch welche Schwierigkeiten ein Auftragswerk für die Pariser Opéra mit sich bringen konnte. Der Stoff des «Don Carlos» begeisterte ihn von Anfang an. Ursprünglich in französischer Sprache komponiert, hat die Oper sich in der italienischen Übersetzung weltweit durchgesetzt. Die 1884 für die Erstaufführung der italienischen Fassung in Mailand erfolgte Streichung des 1. Aktes, in dem die Vorgeschichte für das Drama sinnfällig wird, hat Verdi 1886 für Modena wieder rückgängig gemacht.

So wird dieser Akt, der in Fontainebleau spielt und die Begegnung zwischen dem spanischen Infanten Carlos und der französischen Königstochter Elisabeth von Valois schildert, auch in der Zürcher Neuinszenierung aufgeführt werden. Die Verkettung von Grossmacht-Politik und privatem Glücksstreben wird hier besonders deutlich: Die frisch verliebten jungen Leute müssen erfahren, dass König Philipp II. Elisabeth selbst zur Frau nehmen will und sie damit zur Stiefmutter seines Sohnes Carlos macht. Vergeblich versucht der Marquis Posa, Carlos für den Freiheitskampf der Provinz Flandern zu interessieren und ihm damit über die unglückliche Liebe hinwegzuhelfen. Die Intrige der Prinzessin Eboli, die Elisabeth aus enttäuschter Liebe zu Carlo beim König anschwärzt, trägt ebenso zum tragischen Ausgang bei wie das brutale Vorgehen der Inquisition, gegen die Philipp trotz seiner Machtfülle machtlos ist.

Dirigent: Zubin Mehta
Inszenierung: Sven-Eric Bechtolf
Bühnenbild: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Choreinstudierung: Ernst Raffelsberger
Orchester der Oper Zürich

mit deutscher und englischer Übertitelung]]> Sun, 4 Mar 2012 16:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=44079&aktuell=true seg44079-1330880400@culturall.de
«Simon Boccanegra» ist nicht schlechter als viele andere meiner Opern, die mehr Fortüne hatten, aber für diese braucht man vielleicht eine gepflegtere Aufführung und ein Publikum, das zuhören will. – Wir armen Landstreicher, Scharlatane und wie sonst noch ihr uns nennen wollt, wir müssen unsere Mühen, Gedanken, Leidenschaften um des Mammons willen verkaufen, und das Publikum erkauft sich für drei Lire das Recht, uns auszupfeifen oder zu beklatschen. Unser Schicksal will, dass wir uns damit abfinden: das ist alles.
Giuseppe Verdi

Dirigent: Carlo Rizzi
Inszenierung: Giancarlo del Monaco
Bühnenbild: Carlo Centolavigna
Kostüme: Maria Filippi
Choreinstudierung: Jürg Hämmerli
Orchester: Orchester der Oper Zürich
Chor: Chor der Oper Zürich

mit deutscher und englischer Übertitelung]]> Wed, 7 Mar 2012 18:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=30034&aktuell=true seg30034-1331146800@culturall.de
Mozart, der Herzenskenner unter den Komponisten, weiss von der Widersprüchlichkeit und Vielschich- tigkeit menschlicher Empfindungen zu erzählen wie kein anderer. Seine Musik bringt in jedem Moment dieses komplexen Verwirrspiels die wahren Empfindungen seiner jungen Verliebten zum Ausdruck: Denn das, was sie glauben zu fühlen, und das, was sie tatsächlich empfinden, klafft oft weit auseinander. Doch Mozart ist kein Moralist; er verurteilt seine Figuren nicht, sondern spürt ihren Gefühlsverwirrungen auf äusserst differenzierte Weise nach. – In dieser Wiederaufnahme kommt noch einmal das spielfreudige Ensemble zusammen, das schon in der Premiere für Furore gesorgt hatte – komplettiert durch die junge Schweizer Mezzosopranistin Marie-Claude Chappuis als Dorabella.

Dirigent: Theodor Guschlbauer
Regie: Sven-Eric Bechtolf
Bühnenbild: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Orchester der Oper Zürich
Zusatzchor, Zuzüger

mit deutscher und englischer Übertitelung]]> Fri, 9 Mar 2012 17:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=44080&aktuell=true seg44080-1331316000@culturall.de
Längst ist sie zum Mythos geworden – Carmen, die freiheitsliebende Zigeunerin, die ihre Freiheit und Unabhängigkeit schliesslich mit dem Tod bezahlt. Bis heute besticht die Vielfalt dieser Musik, in der helle Lyrik, strahlende Unbekümmertheit und Humor ebenso zu finden sind wie Dämonie und abgrundtiefe Dramatik.

Matthias Hartmann siedelt seine «Carmen» in einer mediterranen, südlichen Gesellschaft an, die vom Nebeneinander unterschiedlicher sozialer Schichten bestimmt ist: der eher archaischen Welt von Zigeunern und der Welt der Schmuggler steht eine vor allem durch Korruption bestimmte, chauvinistische Polizeigewalt gegenüber. «Carmen», so Matthias Hartmann, «steht für einen modernen Liebesbegriff. Sie muss frei sein. Don José verliert angesichts der Begegnung mit Carmen zusehends die Selbstkontrolle. Er muss erkennen, dass er mit dem Abbruch aller Brücken ins bürgerliche Leben noch längst nicht den Preis für ein Zusammenleben mit Carmen bezahlt hat. Für sie ist alles, was sie reglementiert und einengt, unerträglich. Don José wird zur tragischen Figur, weil er – wie er zu spät erkennt – in eine Welt gewechselt ist, in der er nicht leben kann. Das Ende der Oper könnte so oder ähnlich vor jeder Dorf-Disco spielen, wo Blutrache für die Verletzung eines Ehrenkodex genommen wird.»

Dirigent: Zsolt Hamar
Inszenierung: Matthias Hartmann
Bühnenbild: Volker Hintermeier
Kostüme: Su Bühler
Choreinstudierung: Ernst Raffelsberger
Choreographie: Teresa Rotemberg
Orchester der Oper Zürich
Chor der Oper Zürich

In französischer Sprache mit deutscher und englischer Übertitelung]]> Wed, 14 Mar 2012 17:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=35425&aktuell=true seg35425-1331748000@culturall.de Premiere: 24. März 2012, Opernhaus

Im Jahre 1760 hatte der grosse Ballettreformator Jean-Georges Noverre am Hofe Karl Eugens von Württemberg in Stuttgart seine berühmten Briefe veröffentlicht – eines der bedeutendsten Zeugnisse der Theorie und Ästhetik der Ballettkunst. Anstelle der äusserlichen Virtuosität, des Schematismus und Formalismus der höfischen Ballettkunst forderte er die dramatische Ballettpantomime, in der Tanz, Mimik, Bühnendekoration und Musik ganz dem Ausdruck menschlicher Gefühle, Gedanken und Erlebnisse dienen sollten. Ein Jahr nach dem Erscheinen dieser Briefe Noverres wurde «Don Juan» mit der Musik von Gluck und in der Choreografie Gasparo Angiolinis in Wien uraufgeführt. 28 Jahre vor Mozarts Oper «Don Giovanni» wurde in diesem Ballett der gesellschaftskritische Stoff vom Untergang eines aristokratischen Lebemannes ausdrucksstark und zutiefst «rührend», wie es Noverre verlangte, gestaltet. Glucks Musik, vor allem bei der Erscheinung des steinernen Gastes im zweiten Bild und bei Don Juans Höllenfahrt am Schluss, ist aussergewöhnlich erregend und expressiv. Nach grossen Choreografen der Vergangenheit wie Rudolf von Laban, Michail Fokin und Léonide Massine setzt sich Heinz Spoerli erstmals mit dem «Don Juan»-Stoff auf der Ballettbühne auseinander.

Im zweiten Teil des Abends widmet sich der Zürcher Ballettdirektor der grossangelegten, 1895 entstandenen sinfonischen Dichtung «Till Eulenspiegels lustige Streiche» von Richard Strauss. Man darf gespannt sein, wie Heinz Spoerli die Episoden aus dem Leben des Schalksnarren auf die Bühne bringt, der die Welt zum besten hielt, seine spöttischen Weisheiten hinter der Maske des Narren verbarg und die Menschen lehren wollte, sich selbst nicht so ernst und alles nicht so tragisch zu nehmen.

Dirigent: Theodor Guschlbauer
Choreographie: Heinz Spoerli
Bühnenbild: Florian Etti, Jordi Roig
Orchester der Oper Zürich
Zürcher Ballett]]> Sat, 24 Mar 2012 17:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=44082&aktuell=true seg44082-1332612000@culturall.de Zubin Mehta, Dirigent
Orchester der Oper Zürich

Ludwig van Beethoven (1770-1827):
Sinfonie Nr. 8 F-Dur op. 93
Sinfonie Nr. 6 F-Dur op. 68, «Pastorale»

Benefizkonzert zugunsten der Stiftung Saint Francis Home]]> Sat, 25 Feb 2012 17:30:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=43142&aktuell=true seg43142-1330194600@culturall.de
Ein besonderer Reiz liegt darin, dass die berühmte «Sommernachtstraum»-Bühnenmusik von Felix Mendelssohn Bartholdy mit Werken zeitgenössischer Komponisten kontrastiert wird: Steve Reichs Schlagzeugstück «Drumming» und ein Stück aus den «Four Sections» des US-amerikanischen Komponisten sowie das Violinkonzerts seines Landsmannes Philip Glass. Eine weitere Besonderheit besteht darin, dass die derbe Welt der Handwerkerszenen aus Shakespeares Komödie auf die feinsinnige Welt des Balletts trifft. Die Basler Zeitung schrieb, Heinz Spoerli gelinge mit dieser Aufführung «die Aufladung des abstrakten Tanzes mit den konkreten Gefühlswelten des Handlungsballetts – Liebe als Auflösung in Klang, Farbe und reine Bewegung». Dazu trägt auch das suggestive Bühnenbild von Hans Schavernoch bei.

Dirigent: James Tuggle
Choreographie: Heinz Spoerli
Bühnenbild: Hans Schavernoch
Kostüme: Keso Dekker
Lichtgestaltung: Jürgen Hoffmann
Orchester Musikkollegium Winterthur
Zürcher Ballett]]> Sun, 26 Feb 2012 12:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=43141&aktuell=true seg43141-1330261200@culturall.de
Der 3. Akt, ohne jegliche musikalische Pausen und dem Schauspiel am nächsten, enthält einige der melodischen Höhepunkte des Gesamtwerkes Rossinis sowie eine neue musikdramatische Konzeption, die der Komponist in seinen nachfolgenden Werken weiterentwickeln sollte. Auf den Punkt brachte es Giacomo Meyerbeer: «Der dritte Akt ist wirklich göttlich, und das Aussergewöhnliche daran ist, dass seine Schönheiten gar nicht nach Rossini klingen. Erstklassige Deklamationen, fortwährend leidenschaftliche Rezitative, geheimnisvolle Begleitungen voller Lokalkolorit und besonders der Stil alter Romanzen ist zu höchster Vollendung gebracht.» Nur selten schafft es Rossinis «Otello» heute auf die Opernbühne, schliesslich fordert die Besetzung allein drei Ausnahmetenöre – ein Prädikat, das auf John Osborn, Javier Camarena und Antonino Siragusa, die in der Zürcher Neuinszenierung von Moshe Leiser und Patrice Caurier zu erleben sind, gleichermassen zutrifft. Cecilia Bartoli gibt als Desdemona ein weiteres, mit Spannung erwartetes Rossini-Rollendebüt, die musikalische Leitung hat Muhai Tang.

Dirigent: Muhai Tang
Inszenierung: Moshe Leiser, Patrice Caurier
Bühnenbild: Christian Fenouillat
Kostüme: Agostino Cavalca
Light-Design: Christophe Forey, Elfried Roller
Choreinstudierung: Jürg Hämmerli
Orchester der Oper Zürich

mit deutscher und englischer Übertitelung]]> Sun, 26 Feb 2012 18:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=43138&aktuell=true seg43138-1330282800@culturall.de
Dirigent: Thomas Barthel
Inszenierung: Ulrich Peter
Ausstattung: Luigi Perego
Orchester der Oper Zürich]]> Sun, 4 Mar 2012 09:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=30026&aktuell=true seg30026-1330855200@culturall.de
Internationale Sängerstars am Opernhaus, es spielt das Orchester der Oper Zürich, Eröffnung durch die Debütantenpaare, festliches 3-Gang Gala-Diner, Tanz auf der grossen Bühne, Wiener Heurigen im Bernhardtheater, Disco auf der Studiobühne, Chillout-Lounge, Tombola und viele weitere Überraschungen.

Ballprogramm
18.00 Eintreffen der Diner-Gäste, Aperitif in den Foyers
19.00 Gala-Diner auf der grossen Bühne kreiert von Maurice Marro, Hotel Baur au Lac
21.00 Eintreffen der Gäste mit Flanierkarten
21.30 Stargast mit dem Orchester der Oper Zürich, Einzug der Debütantinnen und Debütanten, Balleröffnung «Alles Walzer», Eröffnung Galeria Latina, Casino, Zigarren Terrasse, Cocktail Bar, Wiener Heurigen und viele weitere Überraschungen
00.30 Verlosung der Tombolapreise auf der grossen Bühneund im Anschluss gemeinsame Quadrille
04.00 Ballende]]> Sat, 10 Mar 2012 16:30:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=44081&aktuell=true seg44081-1331400600@culturall.de Janet van Hasselt, Violine
Natalia Mosca, Viola
Claudius Herrmann, Violoncello

Ludwig van Beethoven: Streichtrio D-Dur op. 9 Nr. 2 (1798)
Franz Schubert: Triosatz B-Dur für Violine, Viola und Violoncello D 471 (1816)
Ernst von Dohnányi: Serenade für Streichtrio C-Dur op. 10 (1904)

Die Plätze sind unnummeriert ]]> Sun, 25 Mar 2012 09:00:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=44083&aktuell=true seg44083-1332666000@culturall.de
Weiterhin gibt es ein Wiedersehen mit George Balanchines «Duo concertant» zur Musik von Igor Strawinsky. Das Werk wird live gespielt, wie es die Choreografie vorsieht. Ebenfalls live aufgeführt wird das 1893 in Amerika entstandene Streichquartett op. 96 von Antonín Dvořák; Heinz Spoerli lässt sich für die erste choreografische Uraufführung dieser Spielzeit unter dem Titel «In Spillville» von diesem Werk, dessen heiterer Grundton von Anklängen an die Musik der Neuen Welt ebenso geprägt ist wie von Natureindrücken, inspirieren – eine reizvolle Herausforderung für den Zürcher Ballettdirektor.

In Spillville
Ballett von Heinz Spoerli, choreografische Uraufführung
Musik: «Amerikanisches» Streichquartett Nr. 12 in F-Dur op. 96
von Antonín Dvořák
Choreografie, Kostüme: Heinz Spoerli
Bühnenbild: Florian Etti
Lichtgestaltung: Martin Gebhardt

Duo aus 27’52’’
Ballett von Jirĭ Kylián
Musik von Dirk Haubrich, Uraufführung (des ganzen Stücks):
21. Februar 2002, Nederlands Dans Theater II, Den Haag
Zum ersten Mal am Opernhaus Zürich
Choreografie und Bühnenbild: Jirĭ Kylián
Kostüme: Joke Visser
Lichtgestaltung: Kees Tjebbes

Duo Concertant
Ballett von George Balanchine
Musik: Duo concertant für Violine und Klavier von Igor Strawinsky
Uraufführung: 22. Juni 1972, New York State Theatre
Choreografie George Balanchine

The Vertiginous Thrill of Exactitude
Ballett von William Forsythe
Musik: Sinfonie Nr. 9 in C-Dur D 944 (4. Satz) von Franz Schubert
Uraufführung 20. Januar 1996, Ballett Frankfurt
Zum ersten Mal am Opernhaus Zürich
Choreografie, Bühnenbild und Lichtgestaltung: William Forsythe
Kostüme: Stephen Galloway

Es tanzt das Zürcher Ballett]]> Fri, 4 May 2012 17:30:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=36064&aktuell=true seg36064-1336152600@culturall.de
Auch in «I pazzi per progetto» wird Theater gespielt: von Oberst Blinval und seiner Ehefrau Norina nämlich, die einige Jahre getrennt waren und sich nun in einem Irrenhaus wieder treffen. Beide werden von unerträglicher Eifersucht gequält und greifen zu drastischen Mitteln, um vermeintliche und tatsächliche Nebenbuhler loszuwerden: Sie spielen ihrem Partner vor, verrückt zu sein, und setzen damit ein wahnsinniges Karussell von Verwechslungen in Bewegung. Mit von der Partie sind ausserdem: ein fahnenflüchtiger Trompeter, der sich als Wunderheiler ausgibt, und Cristina, Ex-Geliebte des Oberst, die versucht, ihrem alten Vormund zu entkommen, der wiederum am liebsten hätte, dass alle glauben, sie sei verrückt, damit er ihre Mitgift einstecken kann...

Dirigent: Paolo Carignani
Inszenierung: Martin Kusej
Bühnenbild: Martin Zehetgruber
Kostüme: Heide Kastler
Lichtgestaltung: Reinhard Traub, Hans-Rudolf Kunz
Choreinstudierung: Jürg Hämmerli
Dramaturgie: Sergio Morabito
Orchester der Oper Zürich]]> Tue, 22 May 2012 17:30:00 GMT http://www.culturall.de/_show_offer.php?seite=667&seg=39962&aktuell=true seg39962-1337707800@culturall.de Wed, 22 Feb 2012 04:14:04 GMT http://www.culturall.de/kultur/zuerich/auffuehrungen/opernhaus.zuerich/termine.html hp2757-1@culturall.de