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Oper in 4 Akten
Text von Lorenzo Da Ponte nach Pierre Augustin Caron de Beaumarchais

Mehr als »hundert bücheln« hatte Mozart nach der Uraufführung seiner Entführung aus dem Serail 1782 durchgesehen: Keines genügte seinen Ansprüchen an eine neue Oper – bis er drei Jahre später auf Beaumarchais' Le mariage de Figaro, ein in ganz Europa diskutiertes Skandalstück, stieß. Bei der Vertonung dieser »heiklen« Vorlage, die zum Vorboten der Französischen Revolution wurde, gelang es Mozart und Lorenzo Da Ponte, den Wechsel der ernsten und komischen Elemente des Textes in eine feinsinnige Musiksprache zu übertragen. In der typischen Intrigenhandlung entstanden fesselnde Seelenporträts und tiefgründige Situationskomik. Früh am Morgen beginnen die Vorbereitungen zur Hochzeit von Figaro und Susanna i

Oper in fünf Akten
Text von François Joseph Pierre Méry und Camille du Locle
(Übersetzung: Achille de Lauzières-Thémines und Angelo Zanardini)

Als Giuseppe Verdis Don Carlo im September 2007 nach fast 40-jähriger Abwesenheit wieder auf der Bühne der Oper Frankfurt erschien, kam die Aufführung fast einer Sensation gleich. Dem schottischen Regisseur David McVicar und seinem Inszenierungsteam war es gelungen, die Ausstattungspracht der Grand opéra mit Opulenz der Kostüme ist lediglich Mittel zum Zweck: Das Korsett höfischer Etikette, die Zwänge aus Amt und Verantwortung, die Konkurrenz von politischer Machtausübung und persönlicher Entfaltung werden versinnbildlicht durch die Kleidung, die schon durch ihre Machart den Bewegungsradius einschränkt. Der Erfolg von McVicars Inszenierung war

Ein Solo mit Isaak Dentler

Premiere 04. September 2010, Kammerspiele

Werthers unerfüllte Liebe zu Lotte ist eine emotionale Achterbahnfahrt. Das Erscheinen des Briefromans 1774 – so will es zumindest die Legende – löste eine Selbstmordwelle aus, so sehr fanden die Zeitgenossen sich und ihr Schicksal in Werther wieder.
Bis heute hat Goethes Klassiker nichts von seiner faszinierenden Kraft eingebüßt. Er zeichnet ein genaues Porträt der jugendlichen Psychologie mit all ihrer Widersprüchlichkeit, Einsamkeit und Absolutheit der Gefühle. Werther, der die Regeln der Gesellschaft abstreifen möchte und sich als Individuum grenzenlos erleben will, liebt, dichtet, wütet und scheitert letztendlich. Isaak Dentler vollzieht Werthers unbedingte Suche nach Liebe, Erfüllung und Glück in seinem Solo

Premiere: Sonntag 05.09.2010, 18:00 Uhr, Opernhaus

Oper in zwei Teilen
Textfassung vom Komponisten nach Franz Grillparzer
Auftragswerk der Wiener Staatsoper

Medea hat jeden Halt verloren – ihre Heimat, ihre Rechte, die Liebe ihres Mannes und ihrer Kinder. Ihre Verzweiflung ist so maßlos wie ihre Rache. Sie tötet ihre Kinder und lässt die Ersatzmutter mit einem Brautgeschenk in Flammen aufgehen. Was Medea bleibt, ist das Goldene Vlies, ein Raubgut, dem magische Eigenschaften zugeschrieben werden – und die Hoffnung auf die Vergebung der Götter. Bis in die 1990er Jahre mussten sich Komponisten, die klassische Stoffe musiktheatralisch verarbeiteten, den Vorwurf gefallen lassen, mit einer »Literaturoper« den Weg des geringsten Widerstands zu gehen. Aribert Reimann ließ sich hiervon ni

Ein Solo mit Isaak Dentler

Premiere 04. September 2010, Kammerspiele

Werthers unerfüllte Liebe zu Lotte ist eine emotionale Achterbahnfahrt. Das Erscheinen des Briefromans 1774 – so will es zumindest die Legende – löste eine Selbstmordwelle aus, so sehr fanden die Zeitgenossen sich und ihr Schicksal in Werther wieder.
Bis heute hat Goethes Klassiker nichts von seiner faszinierenden Kraft eingebüßt. Er zeichnet ein genaues Porträt der jugendlichen Psychologie mit all ihrer Widersprüchlichkeit, Einsamkeit und Absolutheit der Gefühle. Werther, der die Regeln der Gesellschaft abstreifen möchte und sich als Individuum grenzenlos erleben will, liebt, dichtet, wütet und scheitert letztendlich. Isaak Dentler vollzieht Werthers unbedingte Suche nach Liebe, Erfüllung und Glück in seinem Solo

Premiere 29. August 2010

Unerlöst bleiben der Leser und sein Held am Ende der Lektüre von »Wilhelm
Meisters theatralische Sendung« (1777–1785). Die abenteuerliche Deutschlandreise des jungen Theaterfanatikers endet just an dem Punkt, an dem Wilhelm Meister zum ersten Mal irgendwo anzukommen scheint: in der Stadt H., am Theater des Direktors Serlo, der dem jungen Meister noch dazu ein Angebot macht, das dieser nicht ablehnen kann. Wie die Geschichte weitergeht, erfahren wir auch nicht aus der zehn Jahre später entstandenen Version »Wilhelm Meisters Lehrjahre«. Hier ist Meister ein ganz anderer: das jugendliche Genie ein liebenswerter Dilettant, das Sendungs-bewusstsein des Ersten – mit den Augen des Geheimen Rats gesehen – nur noch harmloser Theaterwahn. Auch die deutlich autobiografisc

Premiere 05. September 2010

Clavigo liebt Marie. Aber zugleich liebt der Dichter und Archivarius des Königs Ruhm und Anerkennung. Er will privates und öffentliches Glück in Harmonie miteinander verbunden sehen. Aber was tun, wenn die Karriere durch die Wahl der Geliebten einen jähen Abbruch erfährt? Und was gilt die Liebe noch, wenn sie den gesellschaftlichen Aufstieg bedroht? Clavigo steht zwischen den Fronten: Auf der einen Seite zerrt sein Freund Carlos an ihm und lockt mit Macht und Geld, auf der anderen Seite stehen Marie und sein Liebesversprechen. Jeder Entscheidung Clavigos erfolgt ihr Widerruf. Lässt er sich, durch Carlos gelenkt, der die geheimen Mechanismen der Staatsmaschinerie kennt, auf eine Trennung von Marie ein, wird er durch den Druck, den Maries Bruder auf ihn ausübt,

Oper in 4 Akten
Text von Lorenzo Da Ponte nach Pierre Augustin Caron de Beaumarchais

Mehr als »hundert bücheln« hatte Mozart nach der Uraufführung seiner Entführung aus dem Serail 1782 durchgesehen: Keines genügte seinen Ansprüchen an eine neue Oper – bis er drei Jahre später auf Beaumarchais' Le mariage de Figaro, ein in ganz Europa diskutiertes Skandalstück, stieß. Bei der Vertonung dieser »heiklen« Vorlage, die zum Vorboten der Französischen Revolution wurde, gelang es Mozart und Lorenzo Da Ponte, den Wechsel der ernsten und komischen Elemente des Textes in eine feinsinnige Musiksprache zu übertragen. In der typischen Intrigenhandlung entstanden fesselnde Seelenporträts und tiefgründige Situationskomik. Früh am Morgen beginnen die Vorbereitungen zur Hochzeit von Figaro und Susanna i

Premiere 29. August 2010

Unerlöst bleiben der Leser und sein Held am Ende der Lektüre von »Wilhelm
Meisters theatralische Sendung« (1777–1785). Die abenteuerliche Deutschlandreise des jungen Theaterfanatikers endet just an dem Punkt, an dem Wilhelm Meister zum ersten Mal irgendwo anzukommen scheint: in der Stadt H., am Theater des Direktors Serlo, der dem jungen Meister noch dazu ein Angebot macht, das dieser nicht ablehnen kann. Wie die Geschichte weitergeht, erfahren wir auch nicht aus der zehn Jahre später entstandenen Version »Wilhelm Meisters Lehrjahre«. Hier ist Meister ein ganz anderer: das jugendliche Genie ein liebenswerter Dilettant, das Sendungs-bewusstsein des Ersten – mit den Augen des Geheimen Rats gesehen – nur noch harmloser Theaterwahn. Auch die deutlich autobiografisc

Premiere: Sonntag 05.09.2010, 18:00 Uhr, Opernhaus

Oper in zwei Teilen
Textfassung vom Komponisten nach Franz Grillparzer
Auftragswerk der Wiener Staatsoper

Medea hat jeden Halt verloren – ihre Heimat, ihre Rechte, die Liebe ihres Mannes und ihrer Kinder. Ihre Verzweiflung ist so maßlos wie ihre Rache. Sie tötet ihre Kinder und lässt die Ersatzmutter mit einem Brautgeschenk in Flammen aufgehen. Was Medea bleibt, ist das Goldene Vlies, ein Raubgut, dem magische Eigenschaften zugeschrieben werden – und die Hoffnung auf die Vergebung der Götter. Bis in die 1990er Jahre mussten sich Komponisten, die klassische Stoffe musiktheatralisch verarbeiteten, den Vorwurf gefallen lassen, mit einer »Literaturoper« den Weg des geringsten Widerstands zu gehen. Aribert Reimann ließ sich hiervon ni

Uraufführung 17. September 2010

Drehbuch von Peter Märthesheimer und Pea Fröhlich nach einer Vorlage von Rainer Werner Fassbinder

Eine zufällige Begegnung zwischen dem Sportreporter Robert Krohn und Veronika Voss tritt die Geschichte los. Veronika Voss, in den Dreißiger Jahren ein UFA-Star, gehört in der Bundesrepublik der Nachkriegszeit zu den Verlierern. Psychisch labil, drogenabhängig und gealtert, bekommt sie keine Rollen mehr. Auch Robert erkennt die ehemalige Schauspielerin nicht. Fasziniert ist er dennoch – er kommt nicht mehr von der seltsamen Frau los. Nach und nach taucht er in ihre düstere Welt ein: Veronika ist abhängig, nicht nur von Alkohol und Medikamenten, sondern auch von Dr. Katz. Die Ärztin richtet ihre Patientin systematisch zugrunde. Als Gegenleistung für erhalte

Premiere 05. September 2010

Clavigo liebt Marie. Aber zugleich liebt der Dichter und Archivarius des Königs Ruhm und Anerkennung. Er will privates und öffentliches Glück in Harmonie miteinander verbunden sehen. Aber was tun, wenn die Karriere durch die Wahl der Geliebten einen jähen Abbruch erfährt? Und was gilt die Liebe noch, wenn sie den gesellschaftlichen Aufstieg bedroht? Clavigo steht zwischen den Fronten: Auf der einen Seite zerrt sein Freund Carlos an ihm und lockt mit Macht und Geld, auf der anderen Seite stehen Marie und sein Liebesversprechen. Jeder Entscheidung Clavigos erfolgt ihr Widerruf. Lässt er sich, durch Carlos gelenkt, der die geheimen Mechanismen der Staatsmaschinerie kennt, auf eine Trennung von Marie ein, wird er durch den Druck, den Maries Bruder auf ihn ausübt,

Oper in fünf Akten
Text von François Joseph Pierre Méry und Camille du Locle
(Übersetzung: Achille de Lauzières-Thémines und Angelo Zanardini)

Als Giuseppe Verdis Don Carlo im September 2007 nach fast 40-jähriger Abwesenheit wieder auf der Bühne der Oper Frankfurt erschien, kam die Aufführung fast einer Sensation gleich. Dem schottischen Regisseur David McVicar und seinem Inszenierungsteam war es gelungen, die Ausstattungspracht der Grand opéra mit Opulenz der Kostüme ist lediglich Mittel zum Zweck: Das Korsett höfischer Etikette, die Zwänge aus Amt und Verantwortung, die Konkurrenz von politischer Machtausübung und persönlicher Entfaltung werden versinnbildlicht durch die Kleidung, die schon durch ihre Machart den Bewegungsradius einschränkt. Der Erfolg von McVicars Inszenierung war

Uraufführung 17. September 2010

Drehbuch von Peter Märthesheimer und Pea Fröhlich nach einer Vorlage von Rainer Werner Fassbinder

Eine zufällige Begegnung zwischen dem Sportreporter Robert Krohn und Veronika Voss tritt die Geschichte los. Veronika Voss, in den Dreißiger Jahren ein UFA-Star, gehört in der Bundesrepublik der Nachkriegszeit zu den Verlierern. Psychisch labil, drogenabhängig und gealtert, bekommt sie keine Rollen mehr. Auch Robert erkennt die ehemalige Schauspielerin nicht. Fasziniert ist er dennoch – er kommt nicht mehr von der seltsamen Frau los. Nach und nach taucht er in ihre düstere Welt ein: Veronika ist abhängig, nicht nur von Alkohol und Medikamenten, sondern auch von Dr. Katz. Die Ärztin richtet ihre Patientin systematisch zugrunde. Als Gegenleistung für erhalte

Premiere 05. September 2010

Clavigo liebt Marie. Aber zugleich liebt der Dichter und Archivarius des Königs Ruhm und Anerkennung. Er will privates und öffentliches Glück in Harmonie miteinander verbunden sehen. Aber was tun, wenn die Karriere durch die Wahl der Geliebten einen jähen Abbruch erfährt? Und was gilt die Liebe noch, wenn sie den gesellschaftlichen Aufstieg bedroht? Clavigo steht zwischen den Fronten: Auf der einen Seite zerrt sein Freund Carlos an ihm und lockt mit Macht und Geld, auf der anderen Seite stehen Marie und sein Liebesversprechen. Jeder Entscheidung Clavigos erfolgt ihr Widerruf. Lässt er sich, durch Carlos gelenkt, der die geheimen Mechanismen der Staatsmaschinerie kennt, auf eine Trennung von Marie ein, wird er durch den Druck, den Maries Bruder auf ihn ausübt,

Oper in 4 Akten
Text von Lorenzo Da Ponte nach Pierre Augustin Caron de Beaumarchais

Mehr als »hundert bücheln« hatte Mozart nach der Uraufführung seiner Entführung aus dem Serail 1782 durchgesehen: Keines genügte seinen Ansprüchen an eine neue Oper – bis er drei Jahre später auf Beaumarchais' Le mariage de Figaro, ein in ganz Europa diskutiertes Skandalstück, stieß. Bei der Vertonung dieser »heiklen« Vorlage, die zum Vorboten der Französischen Revolution wurde, gelang es Mozart und Lorenzo Da Ponte, den Wechsel der ernsten und komischen Elemente des Textes in eine feinsinnige Musiksprache zu übertragen. In der typischen Intrigenhandlung entstanden fesselnde Seelenporträts und tiefgründige Situationskomik. Früh am Morgen beginnen die Vorbereitungen zur Hochzeit von Figaro und Susanna i

Premiere 05. September 2010

Clavigo liebt Marie. Aber zugleich liebt der Dichter und Archivarius des Königs Ruhm und Anerkennung. Er will privates und öffentliches Glück in Harmonie miteinander verbunden sehen. Aber was tun, wenn die Karriere durch die Wahl der Geliebten einen jähen Abbruch erfährt? Und was gilt die Liebe noch, wenn sie den gesellschaftlichen Aufstieg bedroht? Clavigo steht zwischen den Fronten: Auf der einen Seite zerrt sein Freund Carlos an ihm und lockt mit Macht und Geld, auf der anderen Seite stehen Marie und sein Liebesversprechen. Jeder Entscheidung Clavigos erfolgt ihr Widerruf. Lässt er sich, durch Carlos gelenkt, der die geheimen Mechanismen der Staatsmaschinerie kennt, auf eine Trennung von Marie ein, wird er durch den Druck, den Maries Bruder auf ihn ausübt,

Premiere 29. August 2010

Unerlöst bleiben der Leser und sein Held am Ende der Lektüre von »Wilhelm
Meisters theatralische Sendung« (1777–1785). Die abenteuerliche Deutschlandreise des jungen Theaterfanatikers endet just an dem Punkt, an dem Wilhelm Meister zum ersten Mal irgendwo anzukommen scheint: in der Stadt H., am Theater des Direktors Serlo, der dem jungen Meister noch dazu ein Angebot macht, das dieser nicht ablehnen kann. Wie die Geschichte weitergeht, erfahren wir auch nicht aus der zehn Jahre später entstandenen Version »Wilhelm Meisters Lehrjahre«. Hier ist Meister ein ganz anderer: das jugendliche Genie ein liebenswerter Dilettant, das Sendungs-bewusstsein des Ersten – mit den Augen des Geheimen Rats gesehen – nur noch harmloser Theaterwahn. Auch die deutlich autobiografisc

Premiere 23. September 2010

Der Krieg fällt über das Land her und bestürmt auch das Anwesen der Familie von O. Die Marquise wird bedroht, doch Graf F., ein Hauptmann aus den Reihen des Feindes, rettet sie. Ihre Angreifer werden hingerichtet. Wochen später suchen Unwohlsein und Ohnmacht die Marquise heim. Nach mehrmaligen Untersuchungen gibt es keinen Zweifel: Sie ist schwanger, ohne zu wissen, wie und durch wen. Der vermeintliche Fehltritt der Marquise und ihr Festhalten an der eigenen Unschuld entblößen die Fragilität der Familienstruktur: Die Marquise wird als unehrenhafte Lügnerin verstoßen. Auf ihrer Suche nach Erklärung des unfasslichen Zustands, in dem sie sich befindet, wendet sie sich über eine Zeitungsannonce an den unbekannten Vater ihres Kindes und verspricht, diesen zu heira

Premiere 29. August 2010

Unerlöst bleiben der Leser und sein Held am Ende der Lektüre von »Wilhelm
Meisters theatralische Sendung« (1777–1785). Die abenteuerliche Deutschlandreise des jungen Theaterfanatikers endet just an dem Punkt, an dem Wilhelm Meister zum ersten Mal irgendwo anzukommen scheint: in der Stadt H., am Theater des Direktors Serlo, der dem jungen Meister noch dazu ein Angebot macht, das dieser nicht ablehnen kann. Wie die Geschichte weitergeht, erfahren wir auch nicht aus der zehn Jahre später entstandenen Version »Wilhelm Meisters Lehrjahre«. Hier ist Meister ein ganz anderer: das jugendliche Genie ein liebenswerter Dilettant, das Sendungs-bewusstsein des Ersten – mit den Augen des Geheimen Rats gesehen – nur noch harmloser Theaterwahn. Auch die deutlich autobiografisc